Precisamos dele realmente o quanto usamos?

Triste demais termos políticos que passam por cima de uma nação desta forma.
Ver o Brasil desta maneira é perder a esperança no mundo.

A imagem do Raoni chorando pelo seu povo é quase que um último suspiro de esperança de um lutador. Umas das imagens que mais me doeram nestes quase 28 anos. Para mim ele sempre foi um exemplo de personalidade e força.

Sinto muito ver tudo isso acontecendo e estar amarrada a tentativa da minha própria sobreviência que faz me sentir egoísta e alejada por brigar apenas pelo meus espaço e não pelo de uma povo.

Mas acredito que divulgando e compartilhando na rede eu consiga movimentar mais pessoas a pensarem e debaterem sobre o assunto para que quem sabe mobilizar pessoas que tenham condições em brigar por um todo.

Somos?

"Antes de começar a fazer filmes, Stanley Kubrick era uma estrela do fotojornalismo. No verão de 1949, a revista Look o enviou para Chicago, para fotografar para uma história chamada “Chicago City of Contrasts.”
- Chicago Tribune

via HOW TO BE A RETRONAUT

Cameras: Victor Nomoto and Jeff Souza.

Post-video/FX: Mauricio Santana
Some FX: Daniel Bonavita

Music: Daniel Bonavita

Favo de Mel: http://www.favodemelsuplementos.com.br

Há uma lenda de que quem faz a arte é o crítico. Isso nem sempre é uma verdade absoluta. Mas é fato de que quando Duchamp nos fala que devemos abdicar da sociedade retiniana, ou seja, da sociedade regida pela nossa retina, pela forma; que ele acaba criando a arte conceitual, onde o conceito supera a estética, ou a estética é um mero suporte para o conceito.
Isso acabou resultando na lenda, de que quem faz a arte é o crítico, e não o artista. O que não é uma verdade absoluta (apesar de muitos críticos irem além do que o artista pensou). 

Slavoj Žižek, sociólogo, psicoanalista, crítico, entre outras coisas, em seu documentário: The pervert's guide to Cinema, ele parte da premissa que: "Não é importante para nós se nossos desejos são ou não satisfeitos, e sim saber o que desejamos. O desejo humano não é espontâneo, é algo artificial. E o cinema, não te dá o que desejar, e sim, como desejar.". Assim ele desconstrói e analisa com base na teoria freudiana, lacaniana e em suas próprias, alguns filmes fantásticos de diretores como Alfred Hitchcok, David Lynch, Francis Ford Copolla, Andrey Tarkovsky e alguns outros. Ajuda a entender diversos elementos recorrentes nas obras desses diretores, ou a entender de um ponto de vista mais humano algumas coisas interessantíssimas a respeito de filmes como Mullholland Dr. , ou Lost Highway do Lynch, e até de conflitos completamente normais como os de Solaris, de Andrey Tarkovsky.

Um filme que todo mundo que aprecia cinema, e esses diretores em específico deve ver. 

Eu tentei com todas as minhas forças upar o rip em algum lugar, mas não tive sucesso. No entanto uma visita ao pirate bay nos forneceu alguns torrents, e há legendas para ele no legendas.tv, não deixem de baixar.

Espero que aproveitem!

//Roman Iar

A china é um país extraordinário, pois mesmo depois de tudo o que passou hoje é uma das maiores potências do mundo, mas com uma política que não faz sentido no século que vivemos. 

Mas dizem que a produção artística em lugares com menos privilégios económicos, político ou o que seja são as mais interessantes. Vide a ditadura no Brasil. E a china de hoje em dia é um exemplo vivo, muitos artistas chineses estão sendo reconhecidos mundialmente por sua arte engajada e crítica ao governo. Um deles é Ai Weiwei, que teve um obra sua exposta na 29ª Bienal, ano passado. Weiwei está sofrendo grande perseguição por conta do governo chinês. Ano passado ele teve uma prisão domiciliar decretada por organizar uma especai de festa-manifesto em seu atelier. Esse fim de semana o artista também foi detido no aeroporto de pequim. Mas é interessante pensar que essa perseguição só faz o artista querer produzir mais e mais, e cada vez mais engajado.

Aqui temos um vídeo dele falando a respeito de uma obra sua recentemente exposta na Tate em Londres, onde ele coloca dezenas de milhares de sementes de girassol de porcelana pintadas uma a uma a mão. O vídeo mostra como ele mobilizou uma cidade inteira por 2 anos para produzir essa obra que tem um carácter simbólico muito forte, já que o sol é o símbolo máximo de poder colocar a disposição do público essas sementes de sol, sementes para o poder, é sensacional.

//Roman Iar